他知道钟蕾想听什么，但他没货。
过去钟蕾的每首歌在历史上都能看到无数顶级乐评人留下的深刻剖析。
这些乐评能作为周边被收录到钟蕾的个人传记中，本身就具备极高的艺术价值。
陈锋的那些理论，全部出自别人的乐评。
《自我燃烧》是一首在过去的时间线中从未出现过的船新版本，当然没人写过乐评。
他憋了好久，深吸口气，重重说道：“好！”
随后就是尴尬的沉默。
“就完了？”
良久，钟蕾问。
陈锋：“对！”
钟蕾的表情很难受，欲言又止，有气难撒。
她好难才忍住，“好……好的吧。那我就发了？”
陈锋变得惜字如金，“发！”
“不是，你倒是再给点评价啊。”
“你心里不有底吗？”
“但我想听到你的认可。”
逃不掉了，陈锋牙关一咬，“你把音轨的工程文件给我，我看看你的音轨是怎么合成的。”
一个小时后……
陈锋表面成竹在胸，心里完全没底的说道：“只用了七种基础乐器，没有什么复杂的和弦。”
钟蕾：“对，我试着多做一点减法，但又没刻意追求，目的都是为了配合整首歌曲想要表达的内核。”
陈锋又继续听，指着电脑上一段旋律问道，“这段嘟嘟嘟的是什么音色，很特别。”
“是摩托车的马达声，但我升了三key，再做了个remix和弦，算是一次尝试吧。”
陈锋点头，“干得漂亮，虽然没必要刻意的标新立异，我们也不用在乎它是什么发出的声音，只要知道，我想要这个音色，这里刚好合适就行。把你其他类似的构思都告诉我吧。”
“这段钢琴是我用卢薇家那台施坦威实音收录的，我自己弹的。这段贝斯是卢薇帮我弹奏的，当时我们故意把弦调得很松，所以听起来有点降key，有点垮。但我想在这段旋律里表达的就是一种玩世不恭与自由奔放的味道。还有这段吉他，你绝对想不到我是怎么录的。你听听看。”
陈锋重新认真的听，再试探着问道：“厕所里？”
“靠近标准答案了，再继续深入一点。”
“采薇庐那条街上的公共厕所里？”
“继续深入。”
“猜不到了。”
“是那个公厕里的男厕！哈哈哈哈！傻了吧！当时卢薇都快崩溃了！可我就是觉得男厕里那种回音混响的效果更舒服，可能是因为有便槽吧。还有，我用的吉他其实就是你那把长江吉他，怎么样？！这种浑浊的音质，再经过数码软件的重新编译，还真别具一格。”
陈锋：……
他无语了。
难怪这两天回家后摆弄自己的吉他时总觉得有股内味儿，还以为是厕所没冲干净。
他再看向钟蕾的耳朵，不禁暗想。
这人的耳朵到底什么结构，脑子到底怎么长的，这种细微到完全超乎想象的细节差距，她是怎么听出来，她又怎么知道这种声音最好，最完美？
这……大概就是天赋的力量吧。
过分了。
钟蕾的自我介绍还在继续。
她眉飞色舞，神采飞扬。
陈锋静静的看着她打着讨教的名义而“装13”，微笑得很超然。
从这个人的身上，陈锋嗅到了才华如夏花盛开般倾泻而出的味道。
多么让人自惭形秽。
她的创作理念完全不落窠臼，为了追求完美的音色无所不用其极，更恐怖的是，她知道什么是完美音色。
大自然中有很多声音，人类在偶然听到之后会觉得很美妙，但却不知道如何复制，如何捕捉，更不知道如何主动去创造好听的音色。
钟蕾似乎天生就会，不需要别人教，也没人能教得了。
这是满满的，完全溢出来的才华。
给跪了。
现在陈锋大约算是明白了为何钟蕾的歌都那么厉害。
有这种能力加身，哪怕是同一把乐器，落到她的手中，与落到一个普通演奏水平的人手中，弹奏出来的效果必然天差地别。
难怪她抱着长江吉他自弹自唱时也那么好听。
“发！现在就发！”
陈锋大手一挥，《自我燃烧》这首歌全网同步首发。
然后他就把钟蕾赶了出去，让拥有最大程度自主权的钟蕾自己去负责宣发工作。
《浴火》改编的事先放一放，反正孟晓舟那边还没谈出个结果。
到最后钟蕾也没能从陈大师口中得到一句“真知灼见”。
只怪陈大师词汇量太小，生平只会说卧槽。
可又不让讲脏话，那就只能无可奉告。
只说一个字，“好！”
这首歌果然成了毫无疑问的爆款，却又突然打乱了孟晓舟那边的谈判计划。
当天夜里十二点，孟晓舟给陈锋打来电话，“陈老师，尼尔·布罗坎普更改了他的需求。”
“怎么说？不合作了？”
“他更喜欢《自我燃烧》这首歌，他认为这首歌里有更多叛逆感，宣扬的是一种正义的牺牲，但又不那么遵守规则，更契合《混乱空间》这部电影的风格。用他的原话讲，他爱死《自我燃烧》了，简直想为之而疯狂。”
陈锋先是一愣，旋即又觉得理所当然。
这才是米帝的味道嘛。
尼尔不愧为年纪轻轻就拍出《第九区》和《极乐空间》的天才科幻导演，品鉴能力不容小觑。
当然，在陈锋看来《第九区》还算不错，但太幼稚。
《极乐空间》的世界观简直辣眼睛。
也不知道这次的《混乱空间》是什么水平。
但陈锋不在乎，他在乎的只是能保住《浴火》的纯正，同时又能利用这事打入欧美市场，开始赚美元。
“好，那我们就按照对方的需求，改《自我燃烧》。”
“时间紧迫，对方希望我们明天就去洛杉矶当面交流，开始改编。”
“没问题，我们去三个人。我、你，还有钟蕾。”
两天之后，三人并肩走出LA机场。
在此等候的是《混乱空间》的制片人之一维尔特·杰克逊。
作为尼尔·布罗坎普的挚友与左膀右臂，维尔特同样年轻，满头金发，身材高大。
“欢迎各位朋友来到这个星球上最自由的国度，大家有没有觉得空气都更香甜一些呢？你知道的，我们昨天整晚都为能和你们一起开创大场面而激动得难以入眠。”
维尔特很热情，言谈里又带着米国人特有的狂妄和目中无人。
陈锋勉强听懂了，心头不太痛快，想顶回去，又苦于英语水平一般，怕丢人现眼。
倒是钟蕾不卑不亢的一边拒绝对方的拥抱，一边说道：“自由是个很深奥的词汇，话不能说太满。有些自由是表象，有些自由是本质。愚昧者沉醉于攀比，聪慧者自我鞭策。我们国家不爱和你们比，但我们的空气也很香甜。”
维尔特一愣，良久才比出个大拇指，“不愧是《自我燃烧》的创作者，不愧是中国人。我刚才其实只是开个玩笑。同时，《混乱空间》想要探索的主题，其实本来就是自由的定义。”
一来就杠上，陈锋与钟蕾本来觉得这次的合作怕是要黄了，但孟晓舟却丝毫不慌。
作为留美海归，孟晓舟很熟悉这边的人办事的风格。
矛盾都只是调剂，只要涉及到利益的核心要素能达成共识，哪怕你在对方脸上吐痰，他都能笑眯眯的舔下去。
谈判的过程十分顺利，短短两个半小时后，合同就当场敲定，与之前的条款一样。
随后三人才去片方安排的酒店下榻入住倒时差，等三人睡醒之后，孟晓舟会马上赶回国内，陈锋与钟蕾则留在这边，与主题曲演唱者凯蒂·斯威夫特、导演团队以及数名主要演员共同参加内部品鉴会。
在品鉴会上两人将会看到完整的片子，按照尼尔导演的说法，这样有助于主题曲创作团队在改编歌词时把握故事内核。
过去钟蕾的每首歌在历史上都能看到无数顶级乐评人留下的深刻剖析。
这些乐评能作为周边被收录到钟蕾的个人传记中，本身就具备极高的艺术价值。
陈锋的那些理论，全部出自别人的乐评。
《自我燃烧》是一首在过去的时间线中从未出现过的船新版本，当然没人写过乐评。
他憋了好久，深吸口气，重重说道：“好！”
随后就是尴尬的沉默。
“就完了？”
良久，钟蕾问。
陈锋：“对！”
钟蕾的表情很难受，欲言又止，有气难撒。
她好难才忍住，“好……好的吧。那我就发了？”
陈锋变得惜字如金，“发！”
“不是，你倒是再给点评价啊。”
“你心里不有底吗？”
“但我想听到你的认可。”
逃不掉了，陈锋牙关一咬，“你把音轨的工程文件给我，我看看你的音轨是怎么合成的。”
一个小时后……
陈锋表面成竹在胸，心里完全没底的说道：“只用了七种基础乐器，没有什么复杂的和弦。”
钟蕾：“对，我试着多做一点减法，但又没刻意追求，目的都是为了配合整首歌曲想要表达的内核。”
陈锋又继续听，指着电脑上一段旋律问道，“这段嘟嘟嘟的是什么音色，很特别。”
“是摩托车的马达声，但我升了三key，再做了个remix和弦，算是一次尝试吧。”
陈锋点头，“干得漂亮，虽然没必要刻意的标新立异，我们也不用在乎它是什么发出的声音，只要知道，我想要这个音色，这里刚好合适就行。把你其他类似的构思都告诉我吧。”
“这段钢琴是我用卢薇家那台施坦威实音收录的，我自己弹的。这段贝斯是卢薇帮我弹奏的，当时我们故意把弦调得很松，所以听起来有点降key，有点垮。但我想在这段旋律里表达的就是一种玩世不恭与自由奔放的味道。还有这段吉他，你绝对想不到我是怎么录的。你听听看。”
陈锋重新认真的听，再试探着问道：“厕所里？”
“靠近标准答案了，再继续深入一点。”
“采薇庐那条街上的公共厕所里？”
“继续深入。”
“猜不到了。”
“是那个公厕里的男厕！哈哈哈哈！傻了吧！当时卢薇都快崩溃了！可我就是觉得男厕里那种回音混响的效果更舒服，可能是因为有便槽吧。还有，我用的吉他其实就是你那把长江吉他，怎么样？！这种浑浊的音质，再经过数码软件的重新编译，还真别具一格。”
陈锋：……
他无语了。
难怪这两天回家后摆弄自己的吉他时总觉得有股内味儿，还以为是厕所没冲干净。
他再看向钟蕾的耳朵，不禁暗想。
这人的耳朵到底什么结构，脑子到底怎么长的，这种细微到完全超乎想象的细节差距，她是怎么听出来，她又怎么知道这种声音最好，最完美？
这……大概就是天赋的力量吧。
过分了。
钟蕾的自我介绍还在继续。
她眉飞色舞，神采飞扬。
陈锋静静的看着她打着讨教的名义而“装13”，微笑得很超然。
从这个人的身上，陈锋嗅到了才华如夏花盛开般倾泻而出的味道。
多么让人自惭形秽。
她的创作理念完全不落窠臼，为了追求完美的音色无所不用其极，更恐怖的是，她知道什么是完美音色。
大自然中有很多声音，人类在偶然听到之后会觉得很美妙，但却不知道如何复制，如何捕捉，更不知道如何主动去创造好听的音色。
钟蕾似乎天生就会，不需要别人教，也没人能教得了。
这是满满的，完全溢出来的才华。
给跪了。
现在陈锋大约算是明白了为何钟蕾的歌都那么厉害。
有这种能力加身，哪怕是同一把乐器，落到她的手中，与落到一个普通演奏水平的人手中，弹奏出来的效果必然天差地别。
难怪她抱着长江吉他自弹自唱时也那么好听。
“发！现在就发！”
陈锋大手一挥，《自我燃烧》这首歌全网同步首发。
然后他就把钟蕾赶了出去，让拥有最大程度自主权的钟蕾自己去负责宣发工作。
《浴火》改编的事先放一放，反正孟晓舟那边还没谈出个结果。
到最后钟蕾也没能从陈大师口中得到一句“真知灼见”。
只怪陈大师词汇量太小，生平只会说卧槽。
可又不让讲脏话，那就只能无可奉告。
只说一个字，“好！”
这首歌果然成了毫无疑问的爆款，却又突然打乱了孟晓舟那边的谈判计划。
当天夜里十二点，孟晓舟给陈锋打来电话，“陈老师，尼尔·布罗坎普更改了他的需求。”
“怎么说？不合作了？”
“他更喜欢《自我燃烧》这首歌，他认为这首歌里有更多叛逆感，宣扬的是一种正义的牺牲，但又不那么遵守规则，更契合《混乱空间》这部电影的风格。用他的原话讲，他爱死《自我燃烧》了，简直想为之而疯狂。”
陈锋先是一愣，旋即又觉得理所当然。
这才是米帝的味道嘛。
尼尔不愧为年纪轻轻就拍出《第九区》和《极乐空间》的天才科幻导演，品鉴能力不容小觑。
当然，在陈锋看来《第九区》还算不错，但太幼稚。
《极乐空间》的世界观简直辣眼睛。
也不知道这次的《混乱空间》是什么水平。
但陈锋不在乎，他在乎的只是能保住《浴火》的纯正，同时又能利用这事打入欧美市场，开始赚美元。
“好，那我们就按照对方的需求，改《自我燃烧》。”
“时间紧迫，对方希望我们明天就去洛杉矶当面交流，开始改编。”
“没问题，我们去三个人。我、你，还有钟蕾。”
两天之后，三人并肩走出LA机场。
在此等候的是《混乱空间》的制片人之一维尔特·杰克逊。
作为尼尔·布罗坎普的挚友与左膀右臂，维尔特同样年轻，满头金发，身材高大。
“欢迎各位朋友来到这个星球上最自由的国度，大家有没有觉得空气都更香甜一些呢？你知道的，我们昨天整晚都为能和你们一起开创大场面而激动得难以入眠。”
维尔特很热情，言谈里又带着米国人特有的狂妄和目中无人。
陈锋勉强听懂了，心头不太痛快，想顶回去，又苦于英语水平一般，怕丢人现眼。
倒是钟蕾不卑不亢的一边拒绝对方的拥抱，一边说道：“自由是个很深奥的词汇，话不能说太满。有些自由是表象，有些自由是本质。愚昧者沉醉于攀比，聪慧者自我鞭策。我们国家不爱和你们比，但我们的空气也很香甜。”
维尔特一愣，良久才比出个大拇指，“不愧是《自我燃烧》的创作者，不愧是中国人。我刚才其实只是开个玩笑。同时，《混乱空间》想要探索的主题，其实本来就是自由的定义。”
一来就杠上，陈锋与钟蕾本来觉得这次的合作怕是要黄了，但孟晓舟却丝毫不慌。
作为留美海归，孟晓舟很熟悉这边的人办事的风格。
矛盾都只是调剂，只要涉及到利益的核心要素能达成共识，哪怕你在对方脸上吐痰，他都能笑眯眯的舔下去。
谈判的过程十分顺利，短短两个半小时后，合同就当场敲定，与之前的条款一样。
随后三人才去片方安排的酒店下榻入住倒时差，等三人睡醒之后，孟晓舟会马上赶回国内，陈锋与钟蕾则留在这边，与主题曲演唱者凯蒂·斯威夫特、导演团队以及数名主要演员共同参加内部品鉴会。
在品鉴会上两人将会看到完整的片子，按照尼尔导演的说法，这样有助于主题曲创作团队在改编歌词时把握故事内核。